расширяя горизонты

Channel Description:

Latest Articles in this Channel:

12/27/11--16:00: kino (chan 1551263)

новый Том Круз в америко-русском боевике "Мишин им пoси бил"
круто бил, надо признать.


12/28/11--05:04: В новогоднем выпуске «Прожекторперисхил.... (chan 1551263)

http://www.1tv.ru/sprojects/si=5745

незаслуженно продлеваю себе праздники..
благодаря интернету можно отпраздновать в одной языковой среде, потом в другой, потом ещё...


12/28/11--10:41: Снегурочка (chan 1551263)

сообщают, что у Деда Мороза в самый канун Снегурочка заблудилась..
http://lenta.ru/news/2011/12/28/gotcha/


12/28/11--13:51: художник спрашивает "Как жить?" (chan 1551263)

польский художник Збигнев Либера (http://raster.art.pl/galeria/artysci/libera/prace.htm), один из самых известных творцов совриса, размышляет о тяжёлой социальной ситуации художников в современной Польше.


http://wyborcza.pl/1,75475,10869334,Artysta_pyta__jak_zyc.html?as=1

"Artysta pyta, jak żyć
Dorota Jarecka
2011-12-24

Bez ubezpieczeń, widoków na emeryturę i na zwykłe planowanie życia. Tak żyją w Polsce artyści, wyłączając szczęśliwą mniejszość, która żyje z uprawiania sztuki..


W sztuce kariera finansowa nie pokrywa się ze sławą. We wrześniu Zbigniew Libera otrzymał półmilionowy grant na produkcję filmową w konkursie PISF, Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Szkoły Andrzeja Wajdy. Dwa tygodnie temu Towarzystwo Przyjaciół MSN w Warszawie ogłosiło publiczną zbiórkę na zakup jego słynnej pracy "Lego. Obóz koncentracyjny". Wszystkie trzy jej edycje znajdują się za granicą i akurat jest szansa, by za 55 tys. euro kupić jedną z nich.

Artysta w ramach grantu chodzi na zajęcia do szkoły Wajdy, dlatego spotykam się z nim w warszawskiej kawiarni, a nie w czeskiej Pradze, z którą był związany od kilku lat i gdzie wykładał na ASP. Jednak jest jeszcze jedna przyczyna nagłego zerwania z Pragą.

- Musiałbym tam chyba chodzić na piechotę. Przyglądałem się niedawno mojej ledwo dyszącej pralce. Jeśli się zepsuje, następnej już nie kupię. To był słaby rok. Gdyby nie Muzeum Sztuki Nowoczesnej, które zaprosiło mnie na wystawę w Moskwie, nie zrobiłbym ani jednej nowej pracy. Jeśli nie dostanę stypendium z ministerstwa albo nie otrzyma go galeria, z którą współpracuję - klapa. Dodatkowo nie mam już 30 lat, a stypendia są w Polsce głównie dla młodych. Ostatnio mam poczucie, że najlepiej by było, gdybym przestał cokolwiek robić, tylko przeszkadzam.

Artysta mówi, że muszę sobie uświadomić podstawową rzecz: to, że prace artystów są sprzedawane na rynku wtórnym (np. na aukcji), nie znaczy, że oni na tym zarobią. A grant na film? - To pieniądze, które otrzyma firma producencka, która podpisze ze mną umowę. Będą uwalniane stopniowo, w miarę powstawania filmu, nie mogę ich wydać na życie.

Mechanizm niezarabiania Libera tłumaczy mi na przykładzie swego plakatu do nowej sztuki Warlikowskiego: - Zamówił go u mnie Teatr Nowy w Warszawie. Honorarium wynosiło 4 tys. zł i było i tak dwa razy większe niż normalnie. Wynająłem sprzęt fotograficzny, zapłaciłem modelom i asystentowi, który jest w jeszcze gorszej sytuacji niż ja, a do tego ma dzieci. Zarobiłem na czysto 100 zł.

Prawdopodobnie gdyby wziął papier, farby i zrobił projekt, wyszedłby na tym lepiej. Ale czy lepiej wyszłaby na tym kultura?

Czy artystce wolno mieć dzieci?
Dlatego Zbigniew Libera jest współzałożycielem ruchu, który się właśnie formuje i obejmuje artystów wizualnych, którzy uznali, że mają dość takiej sytuacji. Podkreślają, że to nie żadna postawa roszczeniowa, ale walka o prawo do pracy, ubezpieczenia i opieki zdrowotnej. Bo rzeczywistość rynkowa co prawda dała im wolność, ale pozbawiła zabezpieczeń. W 1991 r. zniesiono ustawę o zaopatrzeniu emerytalnym twórców, która obejmowała m.in. członków ZPAP i dawała minimalne poczucie bezpieczeństwa.

Teraz w projekcie listu do premiera piszą: "Postulujemy stworzenie systemu prawnego uwzględniającego specyfikę zawodu artysty, umożliwiającego artystom pełne uczestnictwo w systemie ubezpieczeń społecznych i emerytalnych oraz osobnego sposobu naliczania podatku dochodowego dla przedstawicieli wolnych zawodów". Twierdzą, że ruch Obywateli Kultury, który się wziął z pospolitego ruszenia ludzi sztuki po Kongresie Kultury w 2009 r. w tej chwili nie uwzględnia ich postulatów. "Pakt dla kultury" zawarty z premierem w maju zapewnia lepsze niż dotąd finansowanie instytucji i prowadzonych przez nie programów, słynne "1 procent dla kultury". Jednak, twierdzą artyści, są to fundusze dla instytucji.

Drugim sygnałem alarmowym była zapowiedź premiera, że zniesione mają zostać 50-procentowe koszty uzysku przychodów dla twórców. W tej chwili połowa zarobionej przez nich kwoty jest wolna od podatku. Wielu z nich daje to szansę na przeżycie.

Argumentuję, że ma tak być dopiero wtedy, kiedy ktoś zarobi ponad 85 tys. zł rocznie. Zdaniem Libery to w przypadku artysty zupełnie nieżyciowe: - Przecież jednego roku zarabiam 100 tys. zł, a w następnym prawie nic.

Przepis, z którego korzystają w Polsce artyści, pisarze i wszystkie tzw. wolne zawody, nie jest dziedzictwem komunizmu. Został wprowadzony w II RP przez ministra skarbu po słynnym artykule Boya-Żeleńskiego, który napisał, że praca artysty jest wyjątkowa ze względu na to, ile trzeba w nią zainwestować, i nieporównywalna np. z pracą urzędnika.

- To nie jest żaden przywilej - mówi mi jedna z artystek, autorka filmów i instalacji. - Załóżmy, że sprzedaję pracę wideo na DVD za 20 tys. To się wydaje dużo jak na film, ale połowę tej sumy dostaje współpracująca ze mną galeria. Ja mam z tego 10 tys. i płacę podatek od połowy tej sumy. Jednak 5 tys. zł albo i więcej wcześniej inwestuję w wytworzenie i produkcję tej pracy - sprzęt, wynajęcie pracowni, montaż. Może być też tak, że artysta sprzedaje rzeźbę, którą stworzył dziesięć lat wcześniej, a przez ten czas trzymał ją w pracowni, by nie uległa zniszczeniu. To też powinno się liczyć w rozliczeniu podatku. Szczególnie zła jest sytuacja kobiet - dodaje. - Aktywnie pracujące w zawodzie kobiety nie decydują się na więcej niż jedno dziecko. A przeważnie dzieci nie mają. Trudno się dziwić, skoro obok walki o znaczenie w sztuce prowadzą walkę o byt.

Malarz w KRUS-ie

W ramach pojęcia "artysta" mieści się bardzo dużo. W lepszej sytuacji niż przedstawiciele "sztuki czystej" (malarze, rzeźbiarze, performerzy, autorzy wideo) są tacy, którzy mogą zarabiać swoimi usługami: designerzy, fotografowie. Wielu artystów wykłada na uczelniach i często traktują to jako swoją pasję.

Ilu jest takich, którzy żyją wyłącznie ze sztuki?

- Trudno powiedzieć, mnie się to akurat udało - mówi mi Mirosław Bałka, znany na świecie rzeźbiarz (wystawiał m.in. w londyńskiej Tate Gallery), od niedawna profesor ASP w Warszawie. - Jednak biorąc pod uwagę tysiące osób, które kończy w Polsce akademie, jest to znakomita mniejszość.

- Co to znaczy: żyć ze sztuki? Czy żyje z niej ten, kto ledwo wiąże koniec z końcem? Myślę, że z 40 tys. artystów, którzy działają w Polsce, jeden procent to ci, którzy żyją w miarę dobrze ze swojej sztuki - mówi marszand Andrzej Starmach. - To jest reguła we wszystkich zawodach artystycznych, czyli tam, gdzie trzeba się wybić. Jednak polska specyfika jest taka, że istnieje też spora grupa artystów, którzy są wysoko cenieni przez krytyków i jednocześnie mają duże trudności z przebiciem się na rynku.

Teraz ja robię ankietę. Kilka osób, z którymi rozmawiam, zarejestrowało działalność gospodarczą, płaci 850 zł składki miesięcznie. Ktoś ma kawałek etatu, inny firmę. Ktoś słyszał o artyście, który należy do KRUS. I są ludzie, którzy ubezpieczenia nie mają wcale. Jak Oskar Dawicki, artysta znany ze swoich performance'ów i instalacji, które często dotyczą samego systemu sztuki. W 2008 r. w galerii Witryna w Warszawie pokazał pracę "10 tys." - prawdziwe 10 tys. zł w banknotach leżących na szklanej paterze, dokładna suma dotacji przeznaczonej na jego projekt. Ukazywała absurd prac na zamówienie, uwikłanie artysty w łańcuch grantów, w którym sama sztuka przybiera postać końcowego produktu.

Pytam go, z czego żyje. - Z niczego - mówi Dawicki. - Jednak zaczynam się już niepokoić, bo widzę, że kolegom w moim wieku tu i tam zdrowie się sypie.

Podkreśla jednak, że to jego świadoma decyzja. Kiedyś chałturzył, dorabiał. Uważa, że stracił na tym jako artysta: - Być może to jest skrajnie romantyczne, ale ja uważam, że nie można tworzyć sztuki po obiedzie w sobotę, kiedy ma się akurat wolną chwilkę.

Solidarność w kapitalizmie

Bo przecież dzieło sztuki to sprawa wręcz metafizyczna - wymaga czasu i namysłu, który, wydawałoby się, jest nieprzeliczalny na pieniądze. Jednak na świecie funkcjonują rozwiązania, które te nieprzeliczalne wartości jakoś ważą, mierzą i przekładają na praktyczne rzeczy jak ubezpieczenie zdrowotne i emerytalne.

olidarność wobec tej grupy ludzi o najczęściej niskich i nieregularnych dochodach, która jednak wypracowuje wartości istotne dla kultury, nie jest PRL-owskim przesądem. Różne formy wsparcia artystów funkcjonują w krajach od dawna kapitalistycznych.

Adam Adach, malarz, wiele lat temu wyjechał do Francji i zapisał się do stowarzyszenia o nazwie "La Maison des Artistes" (Dom artystów). Funkcjonuje od 1952 r., od 1965 r. ma gwarancje państwowe, które pozwalają jego członkom otrzymać ubezpieczenia zdrowotne i emerytalne. Na jej stronie czytam, że organizacja powstała w "duchu społecznej solidarności".

- Żeby przystąpić do Domu artystów, trzeba udowodnić, że się jest twórcą, ocenia to specjalna komisja też złożona z artystów - tłumaczy mi Adach. On przeszedł ten egzamin i został przyjęty, choć nie miał jeszcze wtedy obywatelstwa francuskiego. Przez pierwsze dwa lata jako mało zarabiający artysta w ogóle nie płacił składek, ale legitymacja członkowska uprawniała go już do leczenia się w publicznej służbie zdrowia, od początku odkładały się też niewielkie składki na emeryturę. Kiedy ktoś ma gorszy rok albo dwa lata, składka może zostać zawieszona, ale ubezpieczenie pozostaje. Kiedy się poprawi, do płacenia składek trzeba wrócić, jednak jeśli się okaże, że ktoś w ogóle odszedł od sztuki, może stracić członkostwo. Biurokracja nie jest nadmierna. Często wystarczy sama deklaracja.

Katarzyna Kozyra ubezpieczona jest w Niemczech, od kiedy była tam na stypendium DAAD. Tam działa Künstlersozialkasse, która jest częścią Unfallkasse des Bundes, największego niemieckiego funduszu ubezpieczeniowego nadzorowanego przez państwo. Künstlersozialkasse jest otwarta nie tylko dla malarzy i rzeźbiarzy, są tam także pisarze, filmowcy, twórcy teatru, publicyści.

Niemiecka artystka, autorka filmów dokumentalnych Minze Tummescheit mówi, że trudno tam się dostać. - Trzeba udowodnić, że naprawdę funkcjonuje się jako artysta, zarabiając na swojej sztuce co najmniej 5 tys. euro rocznie. Jednak dla początkujących jest mniejszy limit - 2,5 tys. euro przez dwa lata. To suma deklarowana, nie trzeba pokazywać faktur, choć czasem zdarza się kontrola.

Najniższa możliwa składka to 70 euro miesięcznie i taką właśnie płaci Minze. Ma za to ubezpieczenie zdrowotne, emerytalne i tzw. opiekuńcze, czyli zagwarantowaną opiekę dla osób starych lub niedołężnych.

Do Künstlersozialkasse należą praktycznie wszyscy mieszkający w Niemczech artyści - biedni i bogaci, chociaż składka rośnie razem z dochodami. Ale składki to nie jedyne źródło redystrybuowanych środków. Każda instytucja sztuki - galeria, dom kultury, muzeum, teatr - odprowadza do Künstlersozialkasse 5 proc. od płaconych artystom honorariów. Do tego Kasa Ubezpieczeniowa Artystów ma zagwarantowane ustawowo, że otrzymuje rocznie z budżetu państwa 110 mln euro.

Zamiast paszportów

Postulaty polskich artystów są dwa. Pierwszy, krótkoterminowy: nie likwidować 50-procentowych kosztów uzysku, co jest wyjątkowym, występującym tylko w Polsce, ale ich zdaniem dobrym rozwiązaniem.

I drugi, długoterminowy: pomyśleć o takim systemie ubezpieczeń, który uwzględni specyfikę zawodu artysty, w tym nieregularność jego dochodów.

A ja myślę, że w obecnej sytuacji "Polityka" nie powinna już przyznawać artystom Paszportów. Ten dokument każdy ma w szufladzie, by pojechać za bliższą granicę wystarczy dowód osobisty. Polskim artystom przydałaby się nowa nagroda i niech się nazywa np. "RMUA". Ponieważ dziś Wigilia, powiedzmy to ludzkim głosem: chodzi o Raport Miesięczny Ubezpieczonego Artysty.




12/29/11--05:52: видится на расстоянии.. (chan 1551263)



очень интересный прожектор.
например вдруг понятно стало, откуда растут корни у Жанаозена.
"Бывший британский премьер Тони Блэр возглавит группу советников которые займутся разработкой экономических реформ дл президента Казахстана. За свои услуги господин Блэр будет получать 8 миллионов фунтов в год..."

интересно увидеть влияние исполнения роли Высоцкого на актёра Безрукова. вжился сильно.
и за культуру порадоваться хочется. у нас возможно тоже такое будет, уж больно много появилось желающих..


12/29/11--07:36: на манжетах (chan 1551263)

http://nikto001.livejournal.com/655605.html

http://lenta.ru/articles/2011/12/29/alexeev/
"Дело все в том… я, наверное, с необычной стороны подойду к этому вопросу - у нас нет сейчас никаких констант, духовных в первую очередь."

вот в этой фразе один из ключей.
1. ведь художник действительно "больше чем художник", но это вовсе не сводится к тому, что он "политический публицист". тот художник излагает о духовном. но его не замечают кураторы - он для них не современен.

2. да, современное искусство есть "о нас" - современных. но его, того которое "о нас", нет в собраниях совриса. ведь там нет о "духовности", а есть о политактуальности, чаще о глобальной похожести.
поэтому фраза о том, что кто-то "не любит современное искусство" означает, что он не любит то, что ему показывают например Зверева и говорят: вот лицо твоего поколения. но ведь нормальный человек понимает, что это только лицо современного шута горохового, а вовсе не поколения.

соврис - это элемент попкультуры и только так можно его адекватно воспринимать.
но нас заставляют верить, что он культура и есть.
поэтому соврис становится попыткой подмены культуры. воровства. ликвидации. а это - зло.


12/31/11--04:15: 2011 (chan 1551263)

год подходит к концу. странный получился. многообещающий, интересный.


краткие итоги
хорошо писалось и дописывалось картины.
раскрутилась работа в Магазине (Складе) Искусств. нормальная преподавательская работа с курсантами старшего возраста. колличество часов приближается к тому, чтобы позволить заполнить основу жизнеобеспечения.
участие в АртФреш дало хороший толчок продаж картин.
участие в пленерах и связанных с ними выставках дало много новых впечатлений, картин, выставок и даже продаж. особенно интересны были пленеры с участием русских художников.
персональная выставка в Закопанем - море позитивных впечатлений, супер пресса, новая перспектива на свои картины. минимум продаж.
сезон самый скромный и дождливый за двадцать лет.
участие в очень престижных выставках на 100-летие Польского Союза Художников и Польской Президенции в ЕС - живопись в Брюсселе и фото Страссбурге. каталог 100 художников на 100 лет ЗПАП.
участие в выставке и каталоге Польская Эротика в Музее Эротики в Варшаве.
выставка живописи в выставке в Музее Эротики при оказии Фестиваля Российского Кино.
участие (выставка и лауреатство) в районном торжестве Таланты Охоты.

прощай, одиннадцатый. мне было хорошо с Тобой.


01/02/12--04:48: про художников (chan 1551263)

смотрели мы тут с подругой под новогоднее настроение новый фильм Безрукова "Реальная сказка". пол фильма хорошие, вторые полфильма неудались.
подруга меня расспрашивала о героях этой сказки. для неё не совсем понятно было, кто такие Кащей, Баба Яга, Василиса и все прочие персонажи, какова их мифология, второе дно характера.
и об Иване Дураке, конечно.
объяснил.
она говорит:
- ага, значит Иван Дурак - это художник!


01/03/12--05:37: ночь, улица, фонарь, ох-театр (chan 1551263)



акрил, холст, 100х150
последняя картина прошлого года.


01/04/12--07:59: спор за соврис (chan 1551263)

любое суждение становится абсурдным, если его представить в гиперболизированной степени.
художники безусловно талантливы. ведь талантливых реально много.
иное дело - что они сделали со своим талантом.
все обманывают? конечно все, но не всегда. все искренне творят? конечно все, но ещё реже.

соврис сегодня - это настолько мощная система деятелей культуры, что личность художника там давно потерялась. это система пропаганды, прикидывающаяся системой артбиржи.
российский соврис, как и соврис иных стран бывшего соцлагеря - это проявление колониальной культуры.
американский соврис - проявление культуры колонизатора, он безусловно иной. но внешне такой же.
это проявление попкультуры, оно не в состоянии заменить культуру высокую, но обязательно будет претендовать на это. такова его натура.

отдельно существует живопись, которая поддаётся влияниям жизни и совриса в том числе. но она отдельно. как в соцреализме. есть произведения соцреализма с живописью, есть без неё.


01/06/12--09:57: редиидейд - "рэйдиайди" - readyidea (chan 1551263)

редимейд - это давно признано искусством (в категории совриса, хотя уже история а вовсе не совр).
а готовая идея - разве отличается принципиально?
вот польские художники совриса доказывают, что интелектуальный редимейд ничем не хуже материального ))

http://kultura.gazeta.pl/kultura/1,114530,10914745,Podrzucil_swoj_obraz_do_Muzeum_Narodowego__Ktory_to.html

upd
собственно и Премия Кандинского в этом (прошлом) году была именно за вторсырьёвости идеи! значит оно и есть!


01/09/12--11:29: карма (chan 1551263)

люди, уважайте собственную карму и ни в коем случае не недооценивайте её.
вот сегодня в Польше...
http://lenta.ru/news/2012/01/09/przybyl/
"В Польше неудачную попытку самоубийства совершил военный прокурор Миколай Пшибыл (Mikolaj Przybyl), занимавшийся расследованием обстоятельств крушения самолета Ту-154 президента Леха Качиньского под Смоленском..."

конференция о том, что расследование не является провальным, что прокуратура вовсе не безнадёжная.
при этом главный прокурор стреляется в голову и.. не попадает. на данную минуту врачи говорят, что рана жизни не угрожает.

"Инцидент произошел в понедельник вскоре после окончания пресс-конференции в Познани, посвященной утечкам информации о ходе расследования в СМИ."

утечка информации! а сам выстрелил в себя при включенной видеокамере, которую журналисты оставили в комнате, которую их попросил освободить сам прокурор для перерыва в пресконференции.

карма всесильна, господа власть!

video i pruf..
http://www.tvn24.pl/-1,1730766,0,1,dziennikarze-wychodza--slychac-przeladowanie-broni-pada-strzal,wiadomosc.html


01/10/12--13:33: новый год начался (chan 1551263)

новый год начался интенсивно.
на вторую половину февраля персоналка в местном доме культуры. одна из самых трудных - организаторы хотят совместить библийные картины и тему "карнавала", что в моём случае сводится к обнажёнкам.
пришёл первый заказ - от старого клиента.
неожиданное предложение участия в выставке.
запланированная выставка ярмарка через два месяца, сборная союзная выставка.. в общем всё как-то движется...


01/11/12--08:51: Маруся. первая картина этого года. (chan 1551263)


"Marusia - legenda Harendy"
холст, акрил, 100х50

в Закопаном есть такое место - Харенда (Гаренда). в этом году там будет какя-то очередная годовщина и мне предложили написать картину о хозяйке этого места, Марусе, последней жене польского поэта Яна Каспровича и музе поэзии, художества и самого места. любителям истории культуры и её российско-польских узелках советую поинтересоваться этой интересной женщиной..
http://www.samiosobie.info/articles.php?id_n=285&id=2


Так средний поляк, как и средний русский, редко задумываются о том, как за веки соседства оба эти народы связались многочисленными узами, неоднократно незаметными или кажущимися столь натуральными, что и в голову никому не придёт подозревать здесь чужое влияние или присутствие. Только под более пристальным взглядом эти взаимосвязи проявляются, неоднократно к большому изумлению самих заинтересованных. Когда прослеживаем русский вклад в польскую культуру, многое мимо наших глаз проскальзывает, во многом даже не подозреваем русского элемента. Все любители поэзии Яна Каспровича знают, что у него было две жены и что первую, Ядвигу, увёл у него Станислав Пшибышевский, а вторая, Мария, была намного моложе его.
Да, Мария (Маруся) намного пережила своего супруга и долгие годы возглавляла дом-музей поэта „Гарэнда” (Harenda). Кое-кто что-то слышал о её русском происхождении, но подробности этого уже мало кому известны. А это ведь очень интересная история...

Познакомились случайно в 1907 году в поезде из Рима в Неаполь. Разговаривали по-немецки. Ей было 20 лет, ему 47, но оба почувствовали взаимный интерес друг к другу, почувствовали ту таинственную искру, которая пробегая в начале случайного, казалось бы, знакомства сплавляет навсегда человеческие судьбы. Каспрович был признанным в Польше поэтом, ректором Львовского университета. Барышню звали Марией Викторовной Буниной и она в обществе тётки-художницы путешествовала по Европе. После небольшого знакомства расстались очарованные друг другом. На 2 года. До опять совершенно случайной и недолгой встречи во Львове. А потом началась переписка: долгая и страстная. Продолжалась следующие два года, за это время встретились всего несколько раз. Но когда Ян Каспрович в апреле 1911 года приехал в Петербург к родителям девицы просить её руки, был уверен в её благосклонности к браку с ним. Родители дали согласие и молодые поженились 30 сентября 1911 в Дрездене.

Молодая госпожа Каспрович была русской православной барышней, дочерью генерала Виктора Бунина, родственника известного уже тогда писателя Ивана Алексеевича Бунина: Иван Бунин – это наш родственник по отцовской линии – довольно-таки близкий родственник – его кузен, а наш дядя – писала сестра Маруси Лидия Викторовна Свинина. Была ещё третья сестра Анна, называемая близкими „Нетой”.
Род Буниных имеет польские корни: его предком был дворянин Бунковский. Печатаются Бунины польским гербом Бродзич: поле синее, в центре щита золотое кольцо, а на нём три золотых креста. России Бунины дали немало важных деятелей, как на поприще государственном, так и в области искусства, где особенно известны два поэта начала XIX века: Анна Бунина и Василий Жуковский, сын Афанасия Бунина и пленной турчанки Сальхи. А сам Иван Алексеевич Бунин – первый русский лауреат Нобелевской премии по литературе!

Медовый месяц молодая чета провела в Поронине, в столь любимых Каспровичем Татрах. Эти чудные горы полюбились и его молодой жене: они снимали квартиры то в Поронине, то в Белом Дунайце, но всё более навязчивым становилось желание приобрести в собственность дом в горах и там постоянно проживать. Мечта сбылась в конце 1923 года: Маруся и Ян купили красивый деревянный дом на Гарэнде, в половине дороги между Поронином и Закопане. Каспрович шутил, что в покупке дома сильно помог ему некий англичанин: некто Шекспир. На покупку дома ушёл гонорар за перевод полного собрания сочинений великого драматурга. Гарэнда стала их постоянным местом жительства. Поэт прожил там два оставшихся ему года, Маруся жила до своей смерти в 1968 году.

Но раньше, ещё до поселения в собственном доме, произошли в жизни Каспровичей два события, которые сегодня могут считаться историческими. Первый эпизод связан был с Владимиром Ильичём Ульяновым (партийная кличка „Ленин”). Когда летом 1914 года австрийские власти арестовали Ульянова, как подозрительное русское лицо, Каспрович спо-собствовал освобождению его из тюрьмы в Новом Тарге и помог получить разрешение на свободный проезд семейства Ульяновых в Швейцарию. Ленин был настолько признателен польскому поэту, что лично поехал к нему в Белый Дунаец, чтобы выразить благодарность. А через 6 лет, по личному распоряжению тогдашнего советского кровавого диктатора, в благодарность за полученное добро, Ленин выпустил из советской России мать и сестру Маруси.

Второй раз история прикоснулась Каспровичей в 1923 году. Поехали в Варшаву, где у поэта были какие-то дела. В это время его жена решила посетить открытие художественной выставки в залах „Захэнты”. Одновременно с ней в ”Захэнту” прибыл первый польский президент Гавриил Нарутович, который шагал непосредственно перед Марусей. Поневоле стала она свидетельницей убийства Нарутовича – это настолько потрясло её, что Каспровичи бросили все варшавские дела и немедленно отбыли в Поронин.

Яну Каспровичу недолго пришлось наслаждаться жизнью в собственном новом доме: он стал болеть, не вставая с постели. Молодая жена усердно ухаживала за ним, но Бог решил иначе: 1 августа 1926 года поэт скончался. Маруся осталась одна. Всю оставшуюся ей жизнь она решила посвятить делу укрепления славы и распространению поэзии своего покойного мужа. Через некоторое время к ней переехали мать с сестрой, но через год матери не стало. Зато сестра, Анна Викторовна Бунина („Нета”) осталась на Гарэнде навсегда, и уже после смерти Маруси именно она стала пожизненной хранительницей дома-музея.
Гарэнда притягивала многих литераторов и деятелей культуры. Маруся всем была рада, а некоторым даже оказывала посильную помощь.
Именно в её доме поселились „молодой русский поэт” (определение самой Каспровичёвой в „Дневниках”) Михаил Хороманский с матерью, которым после бегства из советской России негде было жить. Хороманский со временем стал известным польским писателем („Zazdrość i medycyna”).
Весной 1927 года Гарэнду посетил русский поэт-символист Константин Дмитриевич Бальмонт. Он переводил стихи Каспровича на русский язык. Бывали здесь Кароль Стрыенский, София Налковская, Генрих Ворцель (Куртыка) и другие.

Всесторонне одарённая вдова польского поэта вскоре сама стала известной как писательница. В 1932 году вышел из печати 1 том её „Дневников” – книга нашумевшая тогда своей откровенностью (что ставилось автору в упрёк), но написана с талантом. О содержании много говорит заглавие: „Моя жизнь с Ним”. Александр Брикнер назвал „Дневники” „книгой принадлежавшей к двум литературам: русской и польской”. Оба тома „Дневников” Марии Каспрович переиздаются по сей день: недавно был опубликован интересный и очень удачный выбор текстов на самые важные для автора темы под заглавием „Spadające Księżyce”.
Любопытный эпизод произошёл на Гарэнде зимой 1945 года, когда вступившие в Закопане советские войска не только не разгромили дома Каспровичей (ведь жили-то в нём русские „белоэмигрантки”, „враги народа”, но стали всесторонне помогать сёстрам Буниным (между прочим нужными тогда продуктами питания), лишь бы только очередные группы солдат могли услышать рассказ хозяйки о встречах с Лениным в 1914 г.
К знакомству с Марией тянулись многие интеллигентские дамы из проживающих в Польше русских эмигранток. Между ними была и Нина Ивановна Куликовская, тётка писателя Сергея Поволоцкого, проживающая в послевоенное время в Лодзи. Именно смерти мадам Куликовской, „моей дорогой Ниночки”, касаются два неизвестных письма Марии Каспрович направленных общей знакомой обеих баронессе Евгении Карповне Цеге фон Мантейфель. В нашем журнале они воспроизводятся впервые (в собрании автора).

Маруся Каспрович проживала на Гарэнде до конца своих дней. Скончалась она 12 декабря 1968 года в день сто восьмой годовщины рождения любимого мужа Яна. Прожила в этом доме 45 лет, из чего только 3 года с поэтом. Но благодаря ей выросла и сохраняется легенда Гарэнды и память об её талантливом владельце. Мария Викторовна похоронена там же, в мавзолее воздвигнутым ею в память поэта, рядом с ним.
Её сестра Анна Викторовна Бунина продолжала дело Маруси до октября 1975 года, когда и она умерла. Похоронена рядом с матерью на кладбище в Закопане.
Легенда Маруси, русской жены польского поэта, всё жива. Гарэнда способствует её укреплению: ведь по сей день этот дом-музей посещают многочисленные экскурсанты, поклонники поэзии Каспровича. Его творчеству и его русской жене много тёплых страниц посвятила известная популяризаторша того, что лучшее в польской литературе, Барбара Вахович в своей замечательной книге „Czas nasturcji”. И эту книгу я рекомендую всем глубже заинтересованным зарисованной мною темой.


01/12/12--05:48: ни одно доброе дело... (chan 1551263)

пока вчерашний день посвящал харитативной деятельности - картине в дар закопянскому музею,

(финальная версия)


неизвестный кретин разбил мне стекло в машине.




красть там было нечего, даже радио не взяли.



видимо это кармическое возмездие за насмешки над кармой прокурора..


01/16/12--07:09: новая церковь в Варшаве!! (chan 1551263)

http://wiadomosci.onet.pl/regionalne/warszawa/cerkiew-polowa-za-cztery-lata-w-warszawie,1,4998739,region-wiadomosc.html

"W obrębie parku Pole Mokotowskie w Warszawie ma powstać cerkiew polowa. Pozwolenie na jej budowę, które wydał wojewoda, jest już prawomocne – informuje "Gazeta Wyborcza".
Działka znajduje się na skraju parku, blisko klubu Stodoła, tam gdzie ogrodzony plac służy dziś częściowo za parking. Plac budowy już jest uprzątnięty. Rozstrzyga się przetarg na wykonawcę. W ciągu czterech lat katedra powinna być gotowa.
Jej koszt szacowany jest na 41 mln zł, z czego 6,3 mln zł będzie wkładem własnym ordynariatu, resztę pokryje MON."

приятно услышать (прочесть) что недалеко от меня будет построена церковь. это третья церковь в Варшаве. сто лет назад их было четырнадцать.

http://warszawa.gazeta.pl/warszawa/1,34862,10969611,Cerkiew_polowa_bedzie_w_Warszawie.html

"ziałka znajduje się na skraju parku, blisko klubu Stodoła, tam gdzie ogrodzony plac służy dziś częściowo za parking. - Plac budowy już uprzątnięty. Rozstrzyga się przetarg na wykonawcę. W ciągu czterech lat katedra powinna być gotowa. Widoczna z daleka, upiększy to miejsce. Będzie miała kształt krzyża Virtuti Militari i bizantyjską kopułę, czyli raczej płaską. Żadnych rosyjskich ''cebul'' nie planujemy - podkreśla ks. płk Aleksy Andrejuk, rzecznik Prawosławnego Ordynariatu WP. I dodaje: - Jesteśmy polskim Kościołem prawosławnym i proszę nas nie kojarzyć z Rosją..."


01/17/12--03:05: искусство инвестиции (chan 1551263)

http://biznes.onet.pl/biznes-life-sztuka-inwestowania-w-sztuke-odcinek-6,18493,4996408,4956972,335,1,news-detal

в Польше развивается сектор "консультантов по инвестированию в искусство". здесь есть фильмик, рекламирующий процесс и конкретное консалтинговое агенство. на примере трансакции.
всего лишь за 35 тыс злотых можно купить большую цветную фотографию!


01/17/12--04:11: лето в Варшаве (chan 1551263)

потянуло на летнее настроение

100х70, акрил на холсте


фрагмент


01/18/12--10:34: культурная миссия (chan 1551263)

посиделка с художниками - коллегами по работе.
разговор зашёл о формах регистрирации доходов - формальность договоров, продажа картин итп.
типа того, что художники существуют в "серой" экономике.
продвинул тезис, о том, что
1. главная задача художника - не создание картин, а сохранение культурных традиций своей геногруппы. в данном случае - славян.
2. "нелегальность" экономики - это одна из особенностей геногруппы.
3. истинный художник обязан хотя бы частично творить "по чёрному".


01/19/12--08:23: контемпорари (chan 1551263)

много чего по существу
http://nikto001.livejournal.com/666983.html
http://www.tvkultura.ru/issue.html?id=117588


иск-во вроде как "современное", но по сути это просто название. могло бы называться "хрюхрю" или "бомондарт". у каждого своя точка зрения чем оно есть, но по факту финансирования это официальное иск-во колонизирующей империи.
негативная роль названия в том, что очень сильно угнетает не участвующих в системе независимых художников. например "соцреализм" тоже угнетал, но не лишал права быть современным всех, кто в соцреализме не участвовал.

функция "сакрализации" произведения - это вaжный элемент, но целью является установление секты капланов, владеющих процессом и поклоняющегося им мотлоха. если человек слишком силён духом, чтобы устоять перед поклонением мак-культуре, то попадает в сети более элитарной контемпора-культуры. тех, кто устоит и перед ней, остаётся слишком мало, чтобы противостоять колонизации.

процесс на одно поколение. потом будет откат и вся контемпорари-шелуха будет вызывать лишь недоумение.


01/22/12--10:00: гороскопы (chan 1551263)

интереснооооо!!!



передача, насколько я понял, с 2005 года.
одна из участниц говорит о кризисе распада ЕС. а ведь это только последние месяцы об этом заговорили специалисты.
хотя разговор о судьбе РФ. в 2012 году предполгают достаточно неспокойный год..


01/22/12--16:29: Гордон и Никас Сафронов. Ч.2 (chan 1551263)

это великолепная программа. надо конечно и первую часть программы посмотреть, но эта вообще супер!



01/26/12--08:22: парково (chan 1551263)



акрил на холсте, 100х70

фрагмент




01/26/12--09:28: ACTA (chan 1551263)

моё удивление вызвало то, что сегодня я совершенно не увидел в русских новостях информации о том, что в Польше вызвало множество манифестаций за последние дни.

http://wiadomosci.gazeta.pl/wiadomosci/1,114883,11016135,ACTA__o_co_chodzi_w_umowie__PELNY_TEKST_.html

сегодня Польша и большинство стран ЕС подписали договор ACTA.

http://wiadomosci.onet.pl/tylko-w-onecie/cala-prawda-o-acta-zastepy-policjantow-beda-przecz,1,5007967,wiadomosc.html

этот договор фактически предоставляет концернам и вообще сильнейшим множество дополнительных рычагов давления на интернетовских юзеров.
формально это вроде как борьба с пиратством.
в действительности это возможность изъять из интернета независимых творцов, органичить гражданскую активность, контролировать и осуществлять слежку.
польский интернет гудит. отобрали свободу. отобрали иллюзию свободы.
это новая форма кризиса.

пс.
не знаю, насколько это связано, но интернет у меня потерял стабильность. постоянно исчезает и появляется на короткое время.
возможно это следствие интернет атаков, которые ведутся на волне этих протестов.


01/28/12--02:53: Anti-Counterfeiting Trade Agreement, ACTA (chan 1551263)

http://lenta.ru/articles/2012/01/27/acta/

"Польша протестует против "антипиратского" соглашения

26 января 22 страны Евросоюза (еще пять присоединятся к ним позже) подписали в Японии Торговое соглашение по борьбе с контрафакцией (Anti-Counterfeiting Trade Agreement, ACTA). Оно, кроме прочего, предполагает борьбу с нарушением авторских прав в Сети, что, правда, вызвало недовольство жителей Польши. Но ни хакерские атаки, ни акция протеста польских сайтов, ни митинги не помешали властям страны подписать этот документ.

Общественность узнала о готовящемся соглашении в мае 2008 года из утечек, опубликованных на сайте WikiLeaks. Официально о документе заговорили только три месяца спустя, - в июне началось его рассмотрение, однако разработкой соглашения Япония и США (а впоследствии еще несколько стран) занимались с 2006 года.

Эта скрытность, естественно, стала поводом для обвинения стран, занимавшихся разработкой документа, в попытке скрыть его "истинное" предназначение. Чтоб развеять эти подозрения, Евросоюз в ноябре 2008 года опубликовал "сборник фактов" (Fact sheet) об ACTA. В нем утверждается, что, в общем-то, нет ничего удивительного в засекречивании содержания межправительственных совещаний в том случае, если это необходимо для эффективной работы над соглашением.

Этот же документ указывает, что "конечной целью" договора является присоединение к нему таких стран с "развивающейся экономикой", как Россия, Китай и Бразилия. В этих странах, говорится в "сборнике фактов", существует необходимость совершенствовать правоприменительную практику по защите правообладателей от нелегального копирования их товаров.

ACTA как раз предусматривает создание правовой основы для борьбы с нелегальными копиями товаров. Под ними понимаются не только пиратский контент, но и продукция и лекарства, создаваемые и распространяемые без санкции правообладателей. Однако яростные споры вызвали именно положения, касающиеся защиты авторских прав в цифровой среде.

Ряд европейских организаций, таких как Free Software Foundation ("Фонд свободного программного обеспечения") и Free Knowledge Institute (некоммерческая организация "Институт за свободные знания"), выпустили открытое письмо, в котором выразили озабоченность содержанием соглашения. По их мнению, оно подрывает фундаментальные права человека (право на свободу выражения и тайну переписки) и демократические принципы в целом.

Пятый раздел закона, который как раз регулирует правоотношения в "цифровой среде", устанавливает несколько абстрактных требований к сторонам, подписавшим соглашение. Так, страны-участницы должны будут стремиться к созданию "правоприменительных процедур", которые обеспечат меры по противодействию нарушениям авторских прав.

Кроме того, соглашение предусматривает, что его стороны могут изменить внутреннее законодательство, чтобы интернет-провайдеры по запросу правообладателей предоставляли им информацию о пользователях, распространяющих нелегальный контент. При этом в каждом положении соглашения подчеркивается, что действовать страны-участницы должны в рамках собственного законодательства и "адекватно".

Более того, простого подписания ACTA недостаточно для принятия его условий. Каждая из стран-участниц должна будет ратифицировать документ, и только после этого он начнет действовать на ее территории. На сегодняшний день соглашение подписали или пообещали подписать не только США, Япония и все страны Евросоюза, но и Канада, Австралия, Мексика и еще несколько государств (ни России, ни Китая, ни Бразилии среди них, впрочем, нет).

Подписание такого, в принципе, безобидного "пакта о намерениях" осталось бы незамеченным, если бы не недавний опыт борьбы интернет-пользователей с американскими антипиратскими законопроектами SOPA и PIPA. Эта история не только вселила в "пиратов" уверенность в превосходстве над "копирастами", но и заложила в некоторых из них болезненную нелюбовь к любым, даже мнимым, инициативам властей на поле защиты авторских прав.

Однако, что интересно, новый фронт борьбы "за свободный Интернет" открылся только в Польше. С возгласами "ACTA - это вторая SOPA!" хакеры из Anonymous бросились атаковать правительственные сайты. (Европарламент при этом указывает - нет, это не вторая SOPA, соглашение даже не повлияет на действующее законодательство).

Сама по себе хакерская атака, конечно, была не очень хорошим ходом - премьер Польши Дональд Туск под этим предлогом заявил, что не пойдет на уступки "шантажистам" и все равно подпишет соглашение. 24 января около сотни польских сайтов решили в миниатюре повторить успех американских "коллег" и на несколько часов повесили на своих страницах предупреждения о неприемлемости ACTA (впрочем, не приостанавливая работу самих ресурсов).

Более того, 24 и 25 января тысячи жителей польских городов вышли на митинги с требованием к властям отказаться от поддержки ненавистного соглашения, а 26 января, сразу после его подписания, неизвестные хакеры атаковали сайт Европарламента. Но жирной точкой в борьбе против ненавистного соглашения можно считать появление нескольких десятков польских депутатов на заседании в масках Гая Фокса, которую используют для изображения анонимуса, "безликого и беспощадного".

Но ACTA подписана и наверняка будет ратифицирована как в "беспокойной" Польше, так и в остальных странах. Реакция поляков на фоне других участников соглашения выглядит простой истерикой, вызванной тем самым "духом победы" над SOPA и гиперболизированной трактовкой положений самого договора.

Конечно, ACTA, как и SOPA и PIPA, да и ряд других законопроектов и законов о защите авторских прав в Сети в других странах демонстрируют самое важное - тенденцию к скорому приходу государства в Интернет (со своим, как полагается, уставом). Но пока эти перспективы настолько далеки, что "протестные" DDoS-атаки и прочие совместные акции не просто выглядят пустым сотрясением воздуха (и клавиатуры), но и могут навредить совместной борьбе в будущем. Флешмобы должны быть неожиданными и редкими, а не становиться надоедливой строчкой в повестке дня."

ps.
вчера поляков взорвала информация о том, что посольство США интересовалось тем, кто конкретно в парламенте голосовал за и против принятия этого документа. конкретно поимённо.
http://www.tokfm.pl/blogi/artdom63/2012/01/acta__skandal_z_udzialem_ambasady_usa